飞驰人生2

“我在这里啊~就在这里啊~惊鸿一般短暂，像夏花一样绚烂~”——《生如夏花》

对于成年人来说，梦想究竟是生活的毒药，还是解药，抑或两者皆是？《飞驰人生2》讲述的便是这样一个故事，被一个又一个失败围困的人生，应该怎样找到出口。电影给出了两个选择，直面失败与再次奋起，两者未尝不都是勇敢的表现。依然可以从电影中发现韩寒式的幽默金句，但是他的视角跳脱出了小镇青年的舒适区，没有人可以永远年轻，都即将或正在面对生活的毒打。

沈腾饰演的张驰在第一部结尾以无畏的方式获得了冠军，赛车冲出悬崖生死未卜。第二部是的时间来到了五年后，张驰在事故中幸存下来，却也留下了一身的伤病，但是也因为铅封的遗失而成绩得不到官方认可，并未能够获得“冠军”之名，只能当一个驾校教练庸庸碌碌过余生。然而，生活这个大反派又怎么会轻易罢手呢？遭人设计网络骂声四起，驾校即将被迫关门，失去收入来源之际，张驰意外获得一个可以带队再战巴音布鲁克的机会，只是有限的资金依然捉襟见肘，究竟是摆烂躺平中途退赛赚一笔，还是无所畏惧全力以赴再战一场？

从巴音布鲁克永远的土，到巴音布鲁克永远的干，再到巴音布鲁克永远的王，两部电影之间相隔的五年，有些事情没变，而更多的是都变了，伤病让手脚都不在灵活，事故也成了心中萦绕的恐惧，而有些曾经并肩作战的伙伴，如今位置对调，回忆中的暗号再也无法对上，一切都回到谷底，需要重新开始爬山。

电影中，对张驰来说，第一部的故事像是一场漫长的PTSD，有着各种各样的伤痛、遗憾与不甘，很难迈过，却又必须迈过；电影外，韩寒、沈腾、魏翔等人的上一部电影都并不成功，也是他们必须要夺回的失地，战胜失败的最好方式就是再一次成功。万幸，电影内外的他们，都打了一场漂亮的翻身仗，戏里戏外是一样的热血。

作为沈腾领衔主演的电影，喜剧是绕不过去的话题，和韩寒式幽默的融合也更加恰到好处，没有掉噔硬膈应观众，也没有下三路的脏活，相较于第一部，《飞驰人生2》的笑点来得更加符合情景、更加有代入感，没有突兀地插入搅乱了电影的故事，非常安分地扮演着调整节奏的润滑剂，并没有喧宾夺主抢走了赛车热血的光，甚至带着些许的自嘲时不时戳心一下。

《飞驰人生2》的赛车戏份，相较于韩寒以往的几部，有了长足的进步，一次次的飘逸、对撞、翻车、过弯、加速，无论是速度感还是惊险度，都给人以高燃高爽的视听体验，成为今年被喜剧小品包围的春节档中，难得的一抹工业亮色。

我们都曾经是少年，都曾经有过雄心壮志，有过许多美好的梦想，只是面对生活的柴米油盐而遗忘了，而成年人的梦想，更像是生活的奢侈品。选择面包的人自然不需要被指责，但是那些依然为梦想而奋斗的人，则是在提醒着我们，生活原来还可以有另一种模样，那是平行世界中实现了梦想的我们。

如果说《飞驰人生》是《生如夏花》，那么《飞驰人生2》便是《平凡之路》，曾经的“像夏花一样绚烂”，都成了“平凡才是唯一的答案”，不是为了冠军而冲刺，而是要不留遗憾，给自己一个交待。

光是这一点，我喜欢《飞驰人生2》胜过《飞驰人生》，很多。

“我曾经失落失望失掉所有方向~直到看见平凡才是唯一的答案~”——《平凡之路》

公共领域的意见领袖，变银行的理财经理。如果写作是长期热爱，爱上电影是什么？闪婚？突然爱上了扛机器？还是因为有人说你像谢霆锋？所以约等于喜欢拍电影？所以拍电影不用学？构图，镜头语言，场景切换，留白，您都懂？还是说，这行就不用学？拍出垃圾反正粉丝买单？选了一帮东北演员，是奔着艺术理想去的还是为了投机取巧？日薪228万的演员演草根，试图与银幕下的加班狗共情？我不愿意。

2017年《乘风破浪》上映，韩寒导演首次进军春节档就拿下10e+的票房，可见其实力不容小觑；2019年韩寒x沈腾合作的《飞驰人生》再次闯入春节档，即使碰上现象级商业大片《流浪地球》，依旧收获了不俗的票房成绩（17e+）；2022年韩寒沈腾再度合作《四海》，其略显悲伤的底色未能在新春佳节被观众所青睐，票房惨淡仅5e+。无论是导演韩寒还是主演沈腾，在春节档这个重要档期不仅可以说是“身经百战”，还可称得上成绩斐然。2024年，他们携《飞驰人生》续集再战春节档，机遇与挑战并存。

《飞驰人生2》延续了张弛的故事，大赛后负伤的他开始躺平，可身边的人和事重燃他的斗志，全力奔赴巴音布鲁克最后一战。 影片含腾量百分之百，内核积极向上、振奋人心，导演也不再任性，可以说规避了上部春节档作品失败的种种因素（手动滑稽）。不得不说，导演在“扬长”方面做得相当出色，赛车场面专业且燃炸，观众身临其境似乎能感受到粗粝极速的风沙割过裸露的皮肤，刺激！强推IMAX影厅观看，也可以尝试体验一下4K版本😏

在此祝《飞驰人生2》及广大观众龙年一路起飞，一飞冲天！

韩寒虽然不写书了，这几年电影拍的挺像样的！拍一个电影和写书，和赛车本质上一样，都不容易。因为想做好任何一件事，都很难。

他把赛车爱好拍成电影，是文青之光，挺酷的。

关于电影本身，有几个地方很触动：

一、英雄落魄也是英雄，当过王者的人，攀过高峰的人，终究是王者。

他会的技术你不会，他有的经验你没有，他记得在哪个拐弯有多大块石头，你不会记得也不会知道…我们要尊重所有登过高峰的英雄，哪怕他们已经落幕。

二、交几个真朋友，人生起伏难免，低谷时有几个一起打过仗的真兄弟，比什么都重要。

车翻了有兄弟给你修，面子丢了有兄弟给你垫底，危难时兄弟跟你一起扛……我想这是所有男人的梦想。人生要有那么几个，可以陪你在旧车厂吃火锅的真兄弟。

三、有梦想是牛逼的，但更应该做掌握规则的人。车技再牛，说不给你清白就不给你清白，你的心理阴影泪流满面，在掌握规则的人面前一文不值。

四、最怕有魅力的男人还幽默，这个电影梗很多，这是男人耍酷的方式。再难再累的时候，一定换个方式戏虐的说，就觉得这帮要面要脸又很有魅力的男人，还挺可爱的。

人生谁在台上谁发光，有机会每个人都应该站在台上，尽情玩耍。

2007年 -2017年，韩寒累计荣获7座中国顶级职业联赛（场地赛/拉力赛）年度车手总冠军。就是这样一位富有传奇色彩的中国顶级职业车手，在剧中的那张“名人墙”上，韩寒将自己的照片放在了最边上并不起眼的位置，最中间的位置留给了自己的好朋友已故职业车手徐浪。

说实话，《飞驰人生》第一部我是下载到电脑看的。如果不是在2024年春节档的矮子里面拔将军，《飞驰人生2》让我走进影院的欲望并不大。但这并不影响韩寒是截止目前甚至是后无来者能拍“拉力赛”这种电影的最好的中国导演，没有之一。

电影开始，主要人物相继出场以及听他们说话，“不免费，每场我交一万五”、“我把自己的一生都奉献给医生了”、“涝的涝死，旱的旱死”、“虽胜犹耻”等等台词。谐音梗也好，文字游戏也罢。都在告诉我们，那个以擅长玩“文字游戏”而著称的韩寒回来了。

宇强（尹正饰）刷到关于张驰（沈腾饰）的视频都是“比赛作弊”、“黑心教练”等等各种负面新闻，张弛给出的解释是因为宇强愿意看那些负面的报道所以大数据才会持续推送；当张弛翻车倒挂在车里哭鼻子的时候，手机给他推送的是“阿隆佐”退役的场景，所以张驰应该没少憧憬自己在赛车舞台上“光荣引退”的画面吧？不知道，韩寒平时刷到有关自己的报道，会是他在众多领域所取得的傲人成就还是“D笔门”“F闻”等负面新闻？

正如张弛在找到“铅封”以后声泪俱下的无助嘶鸣，“成绩和名次我可以不要，但我不能不要我的清白！这件事不是过去了！是我接受了”。这些话不正是韩寒的内心写照吗？

“每5分钟发一台车，用时最短的就是冠军，不到最后一台车抵达终点，谁都不知道谁会是冠军！”-《飞驰人生2》

张弛：我那时开的真快；宇强：那你追上他 -《飞驰人生2》

二〇二四年二月十日 • 武汉

归类韩寒以往的电影，像是《后会无期》、《四海》属于私人化的表达，它们属于韩寒文字的影像化，因此只有韩寒独特表达方式的受众才会喜欢。像《乘风破浪》、《飞驰人生》属于大众化的表达，抛却了很多批判悲观的个人特点而走向主流价值观，《飞驰人生2》在大众化表达做到了目前韩寒的巅峰。《飞驰人生2》中韩寒的叙事能力提升或者说改变不大，但最牛逼的国产赛车电影诞生了，「拉力赛」变成了两车齐驱的「场地赛」简直鬼才创意！本以为沈腾就向着妥协的中年人方向发展了，结果后半段燃了我一手心的汗，韩寒的心性永远特么的像个少年，这才是他的电影能一直保持活力的原因。

另外一点题外话，今天《飞驰人生2》和《热辣滚烫》的票房互追就跟电影中赛车似的反复互超很精彩，但没必要因为《飞驰人生2》中没有女性角色或者《热辣滚烫》贾玲代表女性的毅力就挑起某种对立，它们表面的竞争仅是中国电影工业深层的繁荣，跟张驰和林臻东或者厉小海一样，不同赛道，可以共存。

19年的春节，去看了《飞驰人生》。散场之后一股郁结之气凝于胸口久久不能散去，回家写下了这篇《巴音布鲁克没有海》。后续还在朋友圈跟人吵了一架，梗着脖子跟人掰扯为什么张弛不是一个莽汉而是一个英雄。那一年，我27岁。

24年的春节档，我已经迈过了30门槛。在新年的第一天看完续作，难受了好久，想要找个无人的角落痛哭一场。

面对生活，选择热爱还是妥协，是飞驰在巴音布鲁克的赛道还是跪着把钱赚了。没有哪个中年男人能抵抗这种话题的撩拨，如果30岁称得上中年的话。第一部做开放式结局的时候，我坚定的认为张弛死了，抛开导演的各种暗示不表，在我眼里只有他将生命献给巴音布鲁克的赛道这部影片才算是圆满。赌上自己手里全部的那一半，去换一个不输的结局，影片结尾“献给所热爱的一切”，至今想起眼眶仍会泛起潮红。Heroes Never Die！但正是死亡成就了英雄！

没有想到第二部，这个男人回来了，经历了全身多处骨折仍大难不死。但是那个车神确乎在第一部结尾已经死了，哀莫大于心死。他妥协了，真情实感全心全意的妥协了。面子，没了就没了；名誉，丢了就丢了，讥讽小视频算啥，反正连赛车都可以糊弄了，而且糊弄的义正词严：“很多时候做事是为了生存。”为了生存，每个深夜里亮灯的格子间里，都有人这么跟自己喃喃自语吧。曾有满腔热爱的青年男女，在自我说服的时候，跟张弛一样，确乎已经死了。

但人啊，真的是很奇怪的动物！受挫的时候不服不忿，直到被生活打的再也站不起来。可等到完全没有机会赢的时候，反而又想试一试了。是什么时候知道自己完全没有可能赢的呢？是举不起杠铃的时候吧，是刹不住车的时候吧，是翻车之后被卡在驾驶座动弹不得的时候吧……是什么时候知道自己完全没有可能赢的呢？是奖金被各种无故苛扣的时候吧，是庸庸碌碌过完一天发现又要0点的时候吧，是面对各种暗示要用更便宜的大学生替代的话语时只能苦笑的时候吧……“我们赢不了”，我赢不了了。

《飞驰人生》一直是一部关于“赢”的电影，但是主角的态度在两部之后有所转变。第一部张弛出发前说的是“我只是不想输”，第二部他出发前换成了“输的漂亮一点”。从这个角度来说，说它是一部关于“输”的电影或许更为恰当。当屠龙少年被摩擦到毫无胜算的时候，反而生出了一丝豁达，无非是血溅三尺，不如搞他个无怨无悔。所以在赛道上张弛看到了自己之前的影子，他刷新了自己之前的成绩，刷新了不到1秒，虽然这个成绩已经远远落后于这个时代。你说他赢了吗？我觉得没有，“超越自我”本就是弱者的托词，这话更像是一种不认命的宣誓：岁月未曾饶过我，我亦未曾饶过岁月。

影片中张弛有好几次去踩驾校的改装版称训练器，一个曾经的传奇车手，在力量和稳定性上都已经达不到职业的要求了。在赛段的最后，他也要依靠换脚才能踩住刹车。但这一脚得踩下去，即便它无力、颤抖。它是在向这个世界骄傲的挑衅：至少在我脚下，至少在这微不足道的方寸之地，我对生活寸步不让！

出发吧，跟我一起龃龉前行的朋友们。新的一年，愿我们都能至少输的漂亮一点。