修女

听闻土澳今日首映，声称老婆要生孩子得以提早下班，因为约不到妹子我就又又又又又自己买了电影票，来看鬼修女了。

值得一提的是，我一个人在影院，先后看过了招魂1，招魂2，安娜贝尔1，安娜贝尔2，潜伏3，潜伏4，可以说，我也算是温子仁，他摄影师，他编剧，他亲戚大姨舅老爷，的半个脑残粉了。从潜伏1，潜伏2，死寂，电锯惊魂等，我都能感受到，温是一个挺有活力的人。潜伏的异世气氛，时空观，复杂的剧情，死寂的反转和阴郁，都让我着迷，流连忘返，想吃榴莲。

所以，能够去电影院欣赏温的影片，真是我来到袋鼠国最美好的事情之一啊如果能有妹子就更好了哭哭。

可惜，人生无常，就像你总是找不到真爱，总是饿，总是变胖，总是乐极生悲一样，我在电影院看过的招魂1，招魂2，安娜贝尔1，安娜贝尔2，潜伏3，潜伏4，都不能让我满意。

招魂1开始，打着真实事件的噱头，格局和剧情却愈发简单简陋起来，如果说招魂1还有些灵气，安娜贝拉1也算有些好段落，关灯后导演拍的安娜贝拉2已经开始有些粗暴，潜伏3，潜伏4则几乎成了炒冷饭消费老奶奶和搞笑二人组的圈钱片。我对温的恐怖系列的爱，其实已经逐渐减少，似乎温这一系列恐怖片，也没什么灵感鲜活的桥段可被创造出来了。

现在，鬼修女出现了。

你以为我前面铺垫了这么久会告诉你鬼修女力挽狂澜创造出来了新的精彩局面么。

并没有你想多了。

其实，鬼修女这个鬼，挺值得品味的。

她是比较接近一种日常禁忌的存在，比如换算过来，就像鬼H尚，鬼D士，鬼D员（防河蟹），这么一想，你是不是觉得，鬼修女本身的身份，其实就挺恐怖的呢？所以鬼修女，对欧美群体来说，其实应该更有某些推翻日常信。仰的恐怖意味。

和无趣的安娜贝拉潜伏前传一样，鬼修女这部电影，也是讲鬼修女的起源，并且和招魂剧情有所关联。

剧透就不多说了，反正就是小姑娘大叔二愣子青年三人行去修道院驱魔干翻了很多小鬼最后去修道院深处封印鬼修女但丫还是钻出来的无聊故事。

比起之前的招魂潜伏前传，我觉得鬼修女唯一的优点，就是进入剧情很快，避免你会睡着，jump scare特多，十多分钟以后就每五分钟跳出来一个鬼，或者平地突然一声惊雷（突然弄出来巨大的BGM)，潜伏一二那种氛围，招魂和安娜贝尔里面偶尔出现的巧妙段落，都不太能看见，感觉上，这个导演放弃了温一贯的留白和铺垫，鬼/恶魔出现的特别干脆，出现以后的特写特别多，都是丧尸形象，比如獠牙上吊修女鬼，吐蛇丧尸小孩鬼等等，还以为在看walkingdead加血族，几乎一点神秘感都不给你。

这时候，回过头来，我仿佛感受到之前那些我都觉得挺乏善可陈的温系列鬼片的好，比如招魂1里面衣柜的段落，比如招魂2修女鬼出现的一幕和开头女主视角的杀人还原，比如安娜贝尔第一部里面的开头真人杀人却像鬼杀人的拍法，以及用门帘切换鬼变身的方式，更别说安娜贝尔第二部，那个老拍youtube小短片的导演把一些巧技来了个大集合，这些鬼片，我依然都能记得一些有意思的段落。

然而到了鬼修女，首先因为我相信无铲主义，对欧美宗教没啥感觉，其次，里面鬼出现的方式，都很没意思，比如上吊女鬼直接出来再吊一次，小男孩鬼直接扑出来像个智障僵尸，修道院里女主以为遇到了其他修女其实肯定都是鬼，等等，没啥特别有想象力的地方。另外，就是对招魂潜伏模仿致敬的还是有点多。比如招魂1黑暗中出现一对巴掌，这电影里就黑暗中出来个手拍你一下。比如潜伏有大量的举灯探险里世界，这部电影也是主人公打一盏油灯（和潜伏里主角行走异世界爱用的看起来都差不多）在修道院里瞎胡转悠长达若干分钟。潜伏2里有主角闯入一堆鬼新娘的房间，这部电影就是主角闯入一群鬼修女的房间。总之，我他么一点有新意的桥段都没看到。

总之猪脚等人排除万难推断出真凶准备和鬼修女背水一战之后，最终鬼修女出现，倒描绘的特有范，一看就知道鬼修女才是真.主角，自带黑暗圣光，临水而立，黑衣飘飘，要不是脸太丑我都要爱上了，这么看主角三人基本就是路人加酱油。

所以，看到最后，众人大战结束，果然又和招魂夫妻档联系起来，基本就是鬼修女可以吐蛇钻进别人嘴巴里借尸还魂blablabla。

我发现，现在的西方鬼片，真的是彻底放弃有东方氛围的虚幻的鬼了，比如鬼修女的鬼，其实就是某种怪兽，被封印，可被制服，里面有个路人鬼被男主角一枪就打死了，哪还用教父在旁边搞半天驱模十字啊。观众那里全都大笑，大概觉得影片的驱魔方式就像个笑话吧。

另外，电影特别暗，特别暗，对老年观众特不友好。

写到这里，我也不想再写了，总之，温系列的鬼片，就和漫威那些英雄片一样，我是看够了，以后再看，我就罚自己吃一顿麦当劳并且喝五罐可乐。

之前是在国际学院当志愿者时，问一个泰国学生，他最喜欢的电影时他提到的，可能是因此种下了种子，然后现在看完，不得不说…小老弟口味有一丢丢的重 我们是三个人看的电影，觉得并不恐怖，还能一起吐槽，说真的我非常喜欢这个氛围，俗话说由俭入奢易，由奢入俭难，现在再让我一个人看电影，我可能再没有之前那么高的接受度了。 电影讲的一个修女和神父被派去调查一个修道院里的“自杀”案件，结果发现是被释放的恶魔干的，最后真相大白，恶魔被封印，男二抱得女主归，这个村庄回归正常。 里面印象比较深的，一个是活埋了然后摇晃坟墓前面的十字架铃铛，觉得活埋真的是世界上最残忍的事情之一，比活生生杀死一个人还恐怖，不断摧毁他的内心，还有一个是被认为是恶魔附身的丹尼尔，毕竟昨天看了寂静岭，才讲了这种对于巫女的伤害，觉得丹尼尔可能也是个无辜的孩子，虽然他嘴巴里面伸出蛇，然后蛇还进入其他人体内确实挺瘆人；还有一个是颜色对比，女主穿白别人穿黑，没想到修女有这么多称呼，一会sister一会nun的，修女还有阶级，没take a vow的还不算，鑫鑫和静静说这类比尼姑院和少林寺，一下子觉得恐怖氛围被驱散了不少，大概是文化差异在里面，我们又正好充斥着这样一种不知者的无畏。猛然又想起之前在埃德蒙顿想去参观墓地，后来真的去了一次，但是觉得很安静，阳光挺好，其实也没啥。另外我们总结，恐怖片总是和湿度、昆虫、黑暗联系在一起（说了等于没说）。

一个人看恐怖片的时候，我总是战战兢兢，并且在看完后也觉得反复受到“伤害”，两个人看恐怖片的时候，可能是并没有很多讨论的部分，回忆起来，也是恐惧占了大头，可是三个人的时候，恐怖片就变成了一种更接近于综艺的东西，可谓“谈笑风生”，这大概也是“三人行必有我师”的另一种提现吧。

三位主人公在修道院中看到的所有“修女”，全都是恶魔创造的幻象，既包括僵尸化的修女尸体，也包括那些有着名字、面容真实的“修女”。修道院最后一个现实中的活人修女，便是片头自杀的那位。 “修女们”让女主进行的“祈祷”，并非是向善从而使恶魔退却，反而是向恶，此片段中有几个镜头语言是通过俯拍讲述的，可以清晰看到“修女”们的位置是一个明显的阵型，与之后的黑蜡烛附体阵相呼应。

女主深信修女的劝诫，却不知一步一步在向邪恶靠拢，“祈祷”时保持不动从而恶魔在女主背后刻下五角灵符，以至于顺利进行后面的附体。因为彼时的女主并不知道她身边的"修女"以及她所面对的崇拜对象实质是什么。我们习惯于认同修道院以及教堂就是神圣的，但别忘记电影一开始便不断强调修道院已经邪恶化，这种设定是细思极恐的：你原本以为是在向上帝祈祷，实际上被你祷告的另一端是恶魔。

从《招魂2》后期待了两年的前传，终于在黄金的9月上映了。但是，这部恐怖片在各大平台的反响却没有达到观众理想的高度。

在看完这部《修女》两遍后，觉得这部电影还是可圈可点，有很多深度的东西值得来撸两笔的。

《修女》在9月份北美首映，虽然烂番茄和IMDB给出了不近人意的评价；但丝毫不影响其作为招魂宇宙一员的影响力。票房三天五千多万（折合人民币3亿+），拿下了北美票房周末冠军。

看到很多写影评的说《修女》是温子仁指导怎么怎么样，于是大家对温大神的印象开始走下坡路。其实这并不是你所看到的那样。

基于上个恐怖系列《电锯惊魂》的姿势，温子仁的《招魂》系列绝对算的上经典，最起码能在影院搞炸你。

在这里，我要站在客观的角度声明一下。《修女》的执导是科林·哈迪，编剧是加里·多伯曼和温子仁。所以，只要对于电影拍摄程序稍微了解的，都会知道编剧只决定了故事的方向，而导演才是最终决定故事画面展现出来的人。此处包括各种灯光、背景、音乐以及人物心理等。

所以，《修女》没有达到《招魂》高度的恐怖是情有可原的。如果单看剧本，我们还是能被其阴森的故事所折服。很多人在美国看到首映，并在影院连连尖叫。

所以基于这种黑暗的驱魔式恐怖片，并不像我们想象的东方恐怖那样直接。它是有一个恐怖的过程，恶魔附身有一个过程，而驱魔也有一个过程。

《修女》的新派小女主角法米加参演了该片的主演，想当年在《美国恐怖故事》中，这个小姑娘阳光奶酪一样的笑不知道迷倒了多少男孩子。

故事的开始讲述了两个修女在教堂中打开了神圣的禁地，老修女被恶魔拖拽到黑暗的密室中，另一名修女拿着钥匙悬空上吊。这就打开了本片的恐怖铺设，之后送菜男子来教堂他发现了鬼修女的影子。

这里出现了一个很经典的镜头，就是十字架倒置。在耶稣中正十字架代表正义，那么倒立的十字架就代表撒旦的愤怒。是恶魔向耶稣挑衅的一种方法，此画面经常在驱魔、宗教类的恐怖片出现。

教堂修女上吊的消息传开，被梵蒂冈总部得知并派出两名主角去追查修女自杀事件。一名是教父，另一名就是法米加饰演的修女。

在罗马尼亚两位主角见到了送菜男子，他们要求男子送他们进入教堂，之后就开始了教父同鬼修女之间的博弈。

好了，剧情就不多透露了。总的来说这部恐怖片中规中矩，没有太大的波动变化。但是该片中却隐藏了巨大的信息。

首先，对于不了解招魂宇宙故事的人。我们先简单说一下非正常事件的背景。在《安娜贝尔》中，讲述的附身邪灵的娃娃故事是发生在1943年，美国西部小镇的穆林斯夫妇痛失爱女，于是穆林斯老爹做了这个娃娃被邪灵安娜贝尔附体，后被封印。

之后的1952年，在罗马尼亚两名修女死亡，一名被吊在教堂窗外的墙上，梵蒂冈总部派去一名神父和一名见习修女调查此事件。今天的《修女》正是讲述的发生在1952年时间线上的故事。

当然，这些邪灵附体的故事是根据一些现实基础改编的，而在后面时间线中（如《招魂》、《安娜贝尔》）则会插入一些真实的灵异现象。沃伦夫妇驱魔、1975年，纽约阿密特维利屋，罗尼笛福杀死全部家人等等都是真实取材。

好了继续掰正话题《修女》。在神父和实习修女前去的罗马尼亚是有着很深厚历史的。送菜男用马车将他们送到教堂，而逆向行驶的一辆60年代标准货卡形成了鲜明的对比。

为什么说罗马尼亚的历史呢？我们要摆正故事的时间。故事是发生在1952年，也就是二战结束后第7年时间里。

在第二次世界大战中，罗马尼亚是掌控石油的大亨。所以高科技机械装备输出国德国迫切地将罗马尼亚拉入轴心国的一边。之后，罗马尼亚开始联合轴心国疯狂向苏联进攻。虽然斯大林格勒惨败，但也让罗马尼亚陆军损失15万多兵力，罗马尼亚军队在战争中的重大损失，使其国内民众怨声载道。

《修女》中邪灵瓦拉克本来被深埋在封印中，但是由于二战中空袭的炮弹击中了封印，邪灵才被释放出来。于是才有了后面一些列的黑暗故事。

故事这里用简短的画面再次反喻了二战的发生是释放潘多拉魔盒的导火索，世界数千万生命成为了战争的恶果。也如同被释放的瓦拉克邪灵一般，肆虐教堂。

那么，在电影中出现的马车画面是不是又是对罗苏对战后的一种讽刺呢？（马车是中世纪的交通工具，说明战争影响极为惨痛）

邪灵瓦拉克本是所罗门王72柱魔神中排第62位的魔神，位阶统领，统帅38个军团。形象是一个骑在双头龙上的儿童，其身上长有天使的翅膀。这个形象也在电影中出现过，就是教父掉进棺材身下压着的书籍。

现实生活中，1915年的一副艺术作品中就出现了瓦拉卡的形象，描绘的是一位教父正在驱逐邪灵。无数的瓦拉卡从女人口中喷涌而出，我顿生一身鸡皮疙瘩。不过这幅画作也预示了教父如何驱魔。

罗马天主教的《罗马礼书》将驱魔的祷告分成两部分“恳求”和“命令”，正如教父呐喊般表情地念咒语驱散瓦拉克时一样。

在故事中还运用了很多经典的恐怖镜头，如收音机自动播放音乐。在《幻影凶间1408》中就有这个镜头；当然还有很多jump scare出现，给小编印象最深的就是树上的修女掉在了送菜男的身上，半张脸张开血盆大口......

那么，锁住封印的基督之血又是什么呢？在《圣经》中这样提到“我是从天上降下来生命的粮。吃我肉，喝我血的人就有永生。在末日我要叫他复活。吃我肉喝我血的人，常在我里面，我也常在他里面。”

从原始的巫术到神圣的宗教，都流传着“吃神”，而这意味着影片中提到的“基督之血”是带有神圣力量的血液，是正义和光明的汇集。所以片尾中法米加口含圣血喷到了瓦拉克的脸上，随之它再次进入封印。

故事到此就结束了吗？并没有。

要知道，这部电影是和《招魂》紧密相关的。送菜男的真实身份其实就是《招魂》中的莫里斯，在瓦拉克复活后，他被吐出来的黑蛇入侵。所以在结尾的时候，虽然瓦拉克被降服，但是邪气依然附着在了莫里斯的身上。

他左脖颈上出现了一个倒立十字架的标记，这也呼应了在《招魂》中他作为受体被驱魔。其实早在《安娜贝尔》中就为《修女》做好了彩蛋，就是这张有五个修女的照片，是五个没错！

瓦拉克这个形象并非是从所罗门中原封不动地拿过来的，而是由温子仁和化妆师埃莉诺萨巴杜卡共同打造的。而这座很像是哈利波特中霍格沃茨学院的教堂建筑，并非是罗马尼亚大教堂，人家是不让摄像机拍摄的，所以这座讲堂是剧组在电影制片厂搭建的临时建筑。

《修女》在这座伪教堂拍摄时也发生过灵异事件，这听起来真的是毛骨悚然。

导演哈迪在科文城堡的尘土中发现了一个神秘的“手印”，后来在莫戈奥亚的罗马城堡里拍摄了一个场景时，哈迪看到了一对罗马尼亚士兵的鬼魂。

虽然这部电影中的惊吓程度没有达到预期，但这是温子仁在执导《海王》时，抽出空闲时间来协助导演柯林哈迪拍摄，并亲自拍摄了一些镜头。所以，在影片中还能能细细品味到部分温子仁的味道。

招魂宇宙和漫威、DC宇宙同样庞大，《修女》算得上是招魂宇宙中的不可或缺一员，它补全了招魂的过程，而这条路会有无数教父和修女去走。

而对于我们期待的温子仁的电影，他已经让我们在12月蠢蠢欲动。（这次真的是给大家埋了个彩蛋，温子仁亲自导演的DC英雄）

首发公号悬疑人，作者一木

招魂宇宙

作为《招魂》宇宙的一部分，更有温子仁的金字招牌加持，《鬼修女》的起点并不低，相较于前不久的口碑佳作《遗传厄运》，无论是资源或者关注都更胜一筹，算得上名副其实的“热启动”，然而；希望越大，失望更大，哪怕有着一众优秀主创背书，也难逃沦为烂片的噩运。

鬼修女

既然《鬼修女》是《招魂》中一根重要线索，那么拎出来单独丰富和润色，难度系数也并不高，为何还会一手好牌打得稀烂，落到这般恶评如潮的境地？

鬼修女

所谓愈是条件优渥，愈要小心谨慎，方能不负众望，《鬼修女》失败的根源在于创作上过于草率和马虎，尤其是表现手法上更是让人失望透顶！

鬼修女

对于恐怖片这一类型而言，首当其冲就是要合理且独到的利用恐怖元素来服务于剧情，这是导演在设计任何惊悚桥段时，都务必要考虑到的。科林.哈迪做得如何？实事求是的说，怕么连及格分都达不到。

修道院遇鬼

举一个例子；伯克神父、艾琳修女、法伦奇小哥，夜晚在修道院同时遇鬼。

法伦奇小哥遇鬼

法伦奇小哥提着马灯夜行，中途撞见黑衣修女，尾随至墓地，然后配乐骤然一响，一具吊死的女尸从头顶猛然落下，小哥吓懵应声倒地，是不是经典的配方，熟悉的味道？更加糟心的还在后头，女尸突然坠落，好死不死恰恰骑乘在小哥身上，还张开血盆大口作势要撕咬 ……

伯客神父遇鬼

收音机无故自动播放，伯克神父打开手电检查，光圈停留在收音机上时，音乐扭曲然后戛然而止……（真是千年老梗，屡试不爽！），紧接着听到急促的脚步声，神父循声追到了墓地，发现了男孩丹尼尔，从丹尼尔口中窜出条毒蛇，在其攻势下神父跌进棺材中被活埋了，这还不算完！得益于摇铃求助，最后在艾琳掘土拯救之际，神父在棺材里还遭遇了猛鬼抓脸，又是一番拼死挣扎！

艾琳修女遇鬼

艾琳听到异响，手执马灯走到修道院大殿祭台前，看到鬼修女一点点迫近的暗影，然后在墙壁上游移，最后绕到她的身后，一手抠住她的肩膀，龇牙咧嘴露出狰狞，在其咆哮之下，镜子应声四裂。

这一部分将科林.哈迪执导的平庸和无能暴露无遗，令人匪夷所思的是，恐怖片发展至今，创意经过不断更新换代，已然步入更高层次的水平，却仍旧有人停留在最原始的阶段，操弄着粗暴的技巧，试图蒙混过关！

鬼修女

可以肯定的说，这里头的“鬼”真是窝囊至极，“鬼”气全无！法伦奇小哥遇见的那鬼能叫鬼吗？怕么不是丧尸或者怪兽？如此刻板和僵硬，比起主题公园恐怖屋里的夸张道具还真是不遑多让。而伯克神父心魔里的那只鬼-丹尼尔，则处理成了彻头彻尾的人类，从引诱神父前往墓地时的身影和脚步，压根感受不到哪怕一点鬼气森森，也难怪有评论揶揄，“那一瞬间，敢情不是碰到了鬼，而是撞上了贼！”

鬼修女

怎样才算是恐怖的高级表达，第一要义就是得极力避免“Jump scare”！如果一味依靠一惊一乍来制造恐慌和惊惧，一是凸显创作者技艺贫瘠，二来降低了作品档次，三则引发观众心理反感。

遗传厄运

让我们来欣赏一下这一类型片中，表现较为出色的一个案例！

查理断头

【弹舌】-《遗传厄运》

查理头颅被撞掉后，安妮和皮特屡次在车厢里听到查理那独具个人标志的弹舌声。

厉鬼来袭，必须得大鸣大放，一番折腾？错！！！如果大Boss能够如此不吝段位，频繁抛头露脸的现身，那么观众积蓄的好奇与兴趣，早早就一泻千里。

此片弹舌声暗指恶魔派蒙的现身，不需要什么夸张的音效刺激，静音里一声单调的弹舌音已然是平地惊雷，四两拨千斤的成了恐怖担当！

遗传厄运-安妮

恐怖在哪？

当观众一直认为车厢里只有安妮和皮特时，事实上派蒙一直都在后座上如影随形，直到弹舌音响起，角色因为身在其中（不明真相），只能是下意识的错愕和惊诧，但是屏幕外的观众却是瞬间完成了一次复杂的头脑风暴-【弹舌是查理的专属，但是查理已亡，莫非是查理的鬼魂？即便查理是冤死，讨公道也不该找上哥哥和妈妈，虽然他们有很大的过失，那么；只能是恶鬼！】

遗传厄运-查理

这样的鬼来了，简直妙不可言，再来十打都不嫌多！厉害在哪?

能够让人细思极恐！光是自我暗示都可以逼死一波观众，不知道大家有没有玩过恐怖箱的游戏，手一伸下去，摸到是蛇、是蜘蛛已经不打紧，让人头皮发麻的是那个过程，心理和精神上承受着极大的压迫，就像一根绷紧到极致的皮筋，让人抓狂！

在密闭的车厢中，与魔鬼同处一室毫不知情，等到出现端倪，还误以为是已逝的亲人，这厢魔鬼却一直不露声色，动机难测。还有比这更让人瑟瑟发抖的情景吗？惊悚和绝望就像是一记重勾拳，直接就放倒了观众。

来公众号「咪了个鲸撩电影」（MiJi-Film）及豆瓣「咪了个鲸撩电影」。

影心，无尽。

「咪了个鲸撩电影」公众号

现在真的是罕有恐怖片灵异片惊悚片能真正吓到我了。看《修女》，全程真的很淡定，不能说无感，但说被吓到还真没有：这部电影的镜头套路可以说还是十分明显的了。

“招魂”外传介绍了一下“修女”的来源，并且在电影最后和《招魂》联系了在一起。但是就仅仅简单介绍了来源。

整个剧情让人看得相当不过瘾：牧师单成了一条发展线，虽然还是和女主角有那么些微关联，但是总体感觉不到牧师的真正作用。对牧师的刻画还是有点模糊的，所以导致牧师的这条线，感觉是即便删掉了，似乎也没有什么太多的影响。看到最后只有一个问题就是：牧师凑了热闹？

女主角从实习到转正，人物刻画相对也不够《招魂》里的人物的好，但是已经是女主角了，相比为数不多的几个角色，也算上合格了。泰沙·法梅加的修女，眉眼之间很有《招魂》女主角的感觉，非常舒服，但是电影里的年轻修女少了层次感，让人对她的“转正”很容易感到疑惑。而对于其他修女，对手戏比较零散，比较难投入感情。以至于后面修女的鬼魂们出现，我也只能冷静地看着，没啥波动。

送货小哥“法国佬”更像是一个大彩蛋，出现的次数不多，台词一般多，仅仅就是作为结局反转用了。虽然我也不意外送货小哥的结局，毕竟在一开始的填字游戏，就已经注定了呀~他就像一个锁链扣起来了《鬼修女》和《招魂》，只是这个锁链比较长，链接得松散。

好像一直在说不好的方面，这是因为的确和我一开始预期的有落差。温导的《招魂》真的是近几年来看的惊悚片恐怖片里，最舒服的电影了，不是为了吓人而吓人，不是为了恐怖而刻意做几个场景，都相当的顺其自然，情节流畅，所以当恐怖的点出现的时候，就算不是jump scared，也还是很容易让人发毛的。这部《鬼修女》明显没有继承到优良传统，情节铺垫反而平庸，除了两三个镜头jump scared，然后我也没法感受到发毛的感觉了。其实还是比较喜欢《鬼修女》这个电影，就是非常适合工作的时候，放在一边听听对话啥的，但是没有像《招魂》那样，可以一再拿出来和朋友们一起观看，吓唬他们。

不算彩蛋的彩蛋：牧师修女初到村庄里，错误地把行李放在了汽车车厢后，而那辆车的车牌号码是：6-VA-01LAK。

恶魔的名字就是：VALAK。

剧情很简单，讲述了某修道院发生上吊案件，教廷派了一个神父一个修女去调查，最后发现是鬼大boss在作祟，用jesus christ的血封印了该地。over。

看完觉得神职人员-鬼boss，就跟道士-僵尸一样的模式：鬼修女青面獠牙，不是很好看，穿着修女的黑色制服，基本上也就是僵尸穿清朝服饰的感觉；十字架的作用类似桃木剑画符，神父拿着念咒画十字架、画阵可以驱魔，道士驱鬼的动作这么比起来要复杂一点，把这工具交给不会驱魔的路人甲，比如影片中的frenchie 法仔就扛着十字架保命了；影片中村民喜欢用吐口水驱魔，而最后小修女张口喷jesus christ的血到鬼修女脸上、灭了她——好像我们的僵尸片一般是洒狗血吧；古堡修道院也就是一不经打扫的老宅子，我边看心里边想，要是这俩人都有点洁癖，一进去就打扫卫生，大概鬼也不会用得上这么多道具。

影片中出现的经典恐怖元素是鬼手摸，忽然干枯树枝般的手就从墙上、坟墓、地上伸出来捉住你、摸你——由此得出，一般凭空才能出现整个的鬼，但有依附物比如墙壁一般只会出现部分的鬼。

一般不看鬼片，看完觉得还不如拍成悬疑片。鬼片的意思好像就是鬼能解释一切，地上粘稠的血啦，随处躺的修女尸体啦，上吊啦，抬进去是躺着的之后见到又是坐着的尸体啦，还有武力值似乎很满但是一枪爆头就可以毙命的鬼啦——supernatural的东西要考supernatural解释，这么拍出来也就是用来吓吓你咯。不然嘞。

这次必须评价一下观影体验。这次看的是MX4D版本的，俗称动感影院，价格double了普通影院，恐怖感一半是被这影院给毁的。

真皮的椅子凉凉的，一骑马、一开车、一遇到鬼，这椅子就开始地动山摇；有时候是前后摇一摇，有时候是屁股底下开始震动。如何不从滑溜溜的皮椅子上滑下去是一个不停被提示的问题。

影院为了制造动感，其中一个手段就是喷雾气。比如影片中小修女在玫瑰花丛中走过，前面的椅子就喷了玫瑰喷雾——可是，这么部坟堆里拍的鬼片、这个功能就很丧心病狂了，一出现刨地刨坟墓刨古宅子的场景就开始喷放线菌的气味——霉味喷射贯穿了整部电影。

动感影院立体声很足，frenchie的家旁边鸡犬相闻，我差点以为影院观众的手机铃声以鸡鸭叫的方式此起彼伏。

最烦的还是影院的工作人员，已经是个鬼片了，还常常在走道旁缓缓地走来走去——比电影更吓人了，分分钟以为要来捉一个观众蒙眼、感受动感鬼手摸。